279

3. ВОЗНИКНОВЕНИЕ «ДРЕВНЕЙ» АТТИЧЕСКОЙ КОМЕДИИ. ЕЕ ХАРАКТЕР И СОЦИАЛЬНАЯ ОСНОВА

В Аттике те элементарные формы комического действия, какие наблюдались в других местах Греции, подверглись дальнейшему развитию в соответствии с социальными и экономическими изменениями в жизни страны в V в. Традиционное мнение древних утверждало, что аттические крестьяне, пользуясь свободой на праздниках Диониса, приходили в город и распевали насмешливые песни перед домами знатных и богатых граждан, возбудивших чем-нибудь их недовольство. Так как подобные выступления иногда способствовали исправлению нравов, афинские власти стали допускать и публичное исполнение таких песен, с тем лишь ограничением, чтобы оно не имело характера личной брани. Если и не все было именно так, то все-таки из этого рассказа можно видеть народный и демократический источник комедии.
Комедия заняла свое место в государственных состязаниях значительно позже, чем трагедия, так как долго ей не придавали серьезного значения и она сохраняла импровизированный характер. Первое известие о победе комического хора на Великих Дионисиях относится к 487/486 г., когда победу одержал Хионид. Но никаких сведений ни о нем, ни о его произведениях у нас нет, и возможно, что его произведения и не были записаны. Мы знаем еще несколько имен его современников, но точные данные имеются только о ближайших предшественниках Аристофана — о Магнете, Кратине и Эвполиде, хотя и их произведения почти не сохранились.
Магнет одиннадцать раз одерживал победы на состязаниях, начиная с 472 г. Уже по названиям его пьес можно судить о характере их содержания: «Барбитисты» (музыканты, играющие на барбите), «Птицы», «Лидийцы», «Орехотворки», «Лягушки» и т. д. Под конец

280

жизни успех изменил ему, и его затмили новые знаменитости. Аристофан вспоминает о нем во «Всадниках» (520—525), говоря о трудностях профессии комического поэта.
Из предшественников Аристофана наиболее крупным талантом обладал, по-видимому, Кратин, который умер около 420 г. в очень преклонном возрасте. Он написал 21 комедию и не раз выступал соперником Аристофана. Известно не менее девяти его побед. Сюжеты он брал частью из современной жизни, вводя в них нападки на политических деятелей, в том числе на Перикла. Нападки на политических деятелей были в это время постоянной темой выступления комических поэтов. Аристофан отмечал увлекательную манеру Кратина, напоминающую своей стремительностью бурный поток («Всадники», (526—528). В другом месте он называет его «пожирателем быков» («Лягушки», 357). Сам Кратин говорил про себя (фр. 186):

Царь Аполлон! Что за каскады слов!
Ревут потоки, дюжина ключей
В устах, Илисс 1 сам в глотке. Что прибавить? —
Коль рта ему никто не заткнет,
Он все снесет стихов своих потоком.

Сохранилось несколько отрывков из его «Одиссеи», где с большим юмором представлено, как Полифем готовит на жаркое спутников Одиссея. Особенно интересна была комедия «Бутылка», которая доставила поэту первую награду. Хотя комедия не сохранилась, ее содержание нам известно. В основной части был представлен спор между Комедией и Мефой, т. е. Попойкой. Комедия как законная супруга жаловалась друзьям на то, что покинута Кратином ради Попойки. В результате благодаря посредничеству друзей достигалось примирение супругов.
Древние критики отмечают у Кратина большую силу сатирического таланта и считают его в этом отношении наследником Архилоха.
Третьим выдающимся мастером комедии был Эвполид (446— 411 гг.). Он жестоко нападал в своих комедиях на Аспасию, Клеона, Гипербола, Алкивиада, софистов, Сократа и многих других. Некоторое время он был дружен с Аристофаном и даже помогал ему в сочинении комедии «Всадники», но потом они поссорились из-за какого-то литературного вопроса и начали нападать друг на друга в своих произведениях.
Эвполид написал около 14 комедий и семь раз получал первую награду. Наибольшей известностью пользовались две его комедии — «Города», где прославлялись верные союзу с Афинами города и подвергались осмеянию отступники, и «Демы», где в противовес современным демагогам для спасения от бедствий войны вызывались из загробного мира выдающиеся политические деятели прошлых времен — Солон, Мильтиад, Аристид и др. Несколько небольших отрывков недавно найдено на папирусах. В одном из прежде известных отрывков содержится интересное воспоминание об умершем Перикле (фр. 94):

1 Илисс — река в Аттике.

281

Вот мастер говорить был — как никто!
Бывало, выйдет речь сказать к народу,
Так, точно в беге славные бойцы,
Он, десять дав шагов вперед, любого
Побьет оратора. Ты называешь
Его проворным. Но при том проворстве
Какой-то Дух в губах был убежденья:
Так слушавших обворожал он словом;
Как жало, речь в сердца впивалась всем.

Из менее известных поэтов отметим еще Кратета и Ферекрата. Кратет, по словам Аристотеля1, первый стал заниматься обработкой диалога и фабулы. Из семи написанных им комедий особенно известна комедия «Звери». Это — чудесная сказка, в которой осуществляется мечта о том, чтобы животные и даже неодушевленные предметы стали служить человеку. Комедия Ферекрата «Дикари» была ответом на идеализацию жизни первобытных людей современными философами. Несколько человек, которым надоела жизнь в культурном обществе, отправились на лоно природы к дикарям. Однако вскоре им пришлось разочароваться, когда они чуть не были съедены дикарями. Подобным же образом Телеклид в «Амфиктионах» изобразил счастливую жизнь золотого века, когда людям не нужно было трудиться для добывания пищи, так как хлеб, вино, всякая дичь и рыба сами готовились, чтобы попасть в рот человеку. Наконец, надо упомянуть Фриниха, автора комедий «Монотроп» (Нелюдим»), где был представлен тип человеконенавистника-мизантропа, и «Музы», где предвосхищался сюжет «Лягушек» Аристофана и делалось критическое сопоставление знаменитых трагиков. Последним представителем древней аттической комедии был Платон, которого не надо смешивать со знаменитым философом.
Комедия, сложившаяся в творчестве перечисленных поэтов, стала вполне законченным жанром, известным в истории литературы под названием «древней» аттической комедии, которая противопоставляется позднейшим комедиям — «средней» и «новой». «Древняя» аттическая комедия характеризуется обычно, хотя и не вполне точно, как комедия политическая, но не в узком, а в широком смысле, поскольку она занимается не только политикой, но и вообще всеми вопросами общественной жизни — литературой, воспитанием, наукой, социальными отношениями, религией, судом, положением женщин и т. д.
«Древняя» аттическая комедия выросла из народного творчества и сохраняла в период своего расцвета некоторые его черты. В основе ее какой-нибудь тезис, который доказывается в ходе всего действия. Этот тезис становится предметом спора (агона), который, как мы уже указывали, был одним из основных элементов комического действия. Центральную часть ее составляет парабаза — действующие лица удаляются, а хор обращается непосредственно к зрителям. Устами хора говорит нередко сам поэт, объясняя сущность своей комедии. Иногда он рассказывает о постановке ее, дает различные наставления зрите-

1 Аристотель. Поэтика, 5, р. 1449 b 8.

282

лям и т. п. У Аристофана нередко встречается и вторая парабаза — в «Ахарнянах», «Всадниках», «Облаках», «Осах», «Мире», «Птицах». Этими парабазами действие расчленяется как бы на акты1. Когда комедия получила фабулу и последовательно развивающееся действие, она усвоила главные структурные формы трагедии — пролог, парод, диалогические сцены (эписодии) и эксод.
Древняя аттическая комедия от веселых шуток карнавала постепенно перешла к сюжетам общественной жизни и приняла активное участие в разгоревшейся классовой борьбе своего времени. По мере того как обнаруживались недостатки афинской рабовладельческой демократии, естественно, возникала потребность разоблачения их. Комедия с ее сатирическими свойствами стала удобным поприщем для критики недостатков существующего порядка и его руководителей. Свобода, представляемая праздником Диониса, была удобным случаем открыто высказать накопившиеся чувства. Сама острота этой критики свидетельствует о глубоком интересе граждан к политическим вопросам. Расцвет такой комедии совпадает с высоким подъемом общественной жизни во второй половине V в. до н. э. Разгром афинского могущества в конце Пелопоннесской войны выразился в резком падении общественных интересов, а за этим последовало и глубокое изменение характера комедии: она утратила политическое значение и обратилась к другой тематике. «Древнюю» аттическую комедию в начале IV в. сменила «средняя», явившаяся переходом от политических тем к бытовым: она содержит мифологические пародии, моральные нравоучения, аллегории, отчасти мотивы интриги и воспроизведение характеров и т. п. В конце IV в. оформилось направление «новой» бытовой комедии со всеми разновидностями ее — комедия нравов, характеров и интриги. Ее процветание относится к IV—II вв. до н. э.

1 Полидевк, IV, III. Парабаза в полном виде состоит из 7 частей: 1) комматий — вступительная часть; 2) анапесты — главная часть, называвшаяся так по стихотворному размеру, которым писалась; 3) пнигос — «удушье» — длинная фраза, декламировавшаяся скороговоркой и заканчивавшая первый отдел парабазы; 4) строфа — лирическая песня хора; 5) эпиррема — декламационное дополнение к строфе; 6) антистрофа — песня, соответствующая строфе, и 7) антэпиррема — декламационное дополнение к антистрофе, полная параллель с эпирремой.

Подготовлено по изданию: